Portafolio

Aprendiendo a usar Adobe Ilustrator.

Hola a todo el mundo, estas ultimas semanas en clase hemos estado aprendiendo a usar Adobe Ilustrator, es una herramienta muy útil para hacer dibujos por ordenador, la verdad como a mi Photoshop me gusta algunas opciones de Ilustrator me han resultado fáciles de aprender a manejar.

Tengo que admitir que dibujar con ratón es complicado pero al final se me ha hecho ameno, puede que con una tableta gráfica se hiciera mucho mas sencillo pero nunca he usado una así que no puedo confirmarlo.

Los primeros trabajos eran repetir los ejercicios que nos mandaban pero al final hemos hecho un trabajo libre así que os pondré este para que veáis hasta donde he aprendido, no es un nada de otro mundo pero hacerlo con ratón me ha llevado un rato.

Fotomontaje de negativos y de recortables.

Con este blog continuare el anterior explicando técnicas de laboratorio, aquí explicare el fotomontaje con negativos y el fotomontaje con recortables.

Empecemos con el fotomontaje con negativos, a mi no me ha salido nada bien pero puede que ha vosotros os salga mejor, consiste en sacar 3 fotografías que deseemos montar en una sola imagen y con sus respectivos negativos las uniremos mediante la ampliación, para ello debemos crear una mascara con cartulinas y así evitaremos que la luz queme el resto de la imagen, de todas formas hay que tener cuidado ya que al cambiar la altura para que algunos objetos sean mas pequeños o mas grandes nos arriesgamos a que la imagen se queme, en esta técnica deberemos usar lo aprendido en la técnica de imágenes seriadas.
Una vez hayamos expuesto todos los negativos procedemos a revelar como de costumbre, mi resultado ha sido este, aunque un fotomontaje bien hecho sale mucho mejor:

La siguiente técnica que os mostrare sera el fotomontaje con recortables, este fotomontaje es mucho mas fácil que el anterior ya que la imagen la montaremos antes de la ampliación, es decir imprimiremos 3 fotografías, las recortaremos, y con las imágenes que hayamos obtenido haremos una escena que luego fotografiaremos con nuestra cámara analógica, una vez lo hayamos hecho solo tendremos que ampliar como de costumbre, este ha sido mi resultado:

Efecto Zoom, Solarización e Imágenes seriadas.

Hola de nuevo, en este blog voy a enseñaros como hacer 3 técnicas de la fotografía analógica con la ampliadora, el efecto zoom, la solarización y las imágenes seriadas.

Empecemos con el efecto zoom, hacerlo es muy fácil, solo tenemos que poner el papel y el negativo como siempre pero moveremos la altura de la ampliadora mientras estemos exponiendo, para esto tendremos que hacer los cálculos necesarios para que la fotografía no salga quemada. Una vez todo listo expondremos la mitad del tiempo de exposición y durante la otra mitad iremos bajando o subiendo (dependiendo de que efecto queramos) poco a poco la ampliadora, el resultado final sera este, a mi se me quemo la imagen así que debería quedaros menos oscuro:

La siguiente técnica es la solarización, esta técnica es mas compleja, consiste en hacer una ampliación normal, con los datos que usamos habitualmente.
Cuando hayamos metido el papel en el revelador solo debemos dejarlo la mitad de tiempo y después mover la cubeta con el revelador hacia la ampliadora, este paso es muy importante ya que debemos colocar el papel de nuevo y hacer que este quieto en el liquido para que no se mueva cuando volvamos a exponerlo.
Una vez hayamos vuelto a exponer seguimos el proceso de revelado de forma normal. El resultado es este:

Por ultimo, la siguiente técnica es imagenes seriadas esta técnica consiste en repetir la misma imagen (es de las mas sencillas igual que el zoom) solo debemos crear una mascara con cartulina en la que dejemos 3 huecos o más para la imagen que deseemos repetir y iremos exponiendo a diferentes alturas en cada uno para que sean de distinto tamaño, por supuesto deberemos calcular el tiempo para cada exposición o se nos quemara la imagen. Así es como me ha quedado:

Bajorrelieve y Posterización

Estas son las practicas que hicimos después del viñeteado y del tramado, empecemos con el bajorrelieve.

El bajorrelieve es una técnica con la cual conseguimos que la fotografía parezca tener textura, se hace con un negativo, puede ser cualquiera que tengamos, y con ese negativo tendremos que hacer un positivo por contacto con papel lith, una vez tengamos el negativo y el lith los uniremos con celo, desplazando el papel lith ligeramente y cuando veamos que el efecto es el correcto lo pasamos a la ampliadora y ampliamos como normalmente. Este es mi resultado:

La posterización consiste en bajar la gama tonal de la fotografía, en este caso al ser en blanco y negro cada vez habrá menos tonos de gris.

Para empezar cogeremos el papel lith positivo que habíamos conseguido en el bajorrelieve, en caso de no haber hecho un bajorrelieve tendremos que hacer uno, una vez lo tengamos haremos un negativo por contacto a partir del positivo. Si queremos perder más gamas tonales podemos hacer otro positivo a partir del negativo y de este positivo otro negativo, pero recordando que a la hora de ampliar necesitaremos un negativo para que la ampliación salga en positivo. Cuando ya tengamos el positivo que queramos ampliaremos como de costumbre y ya tendremos nuestra posterización.

Esta es la mía, aunque no se nota el efecto mucho, así que os dejo debajo otra imagen en la que se nota más.

Aquí la otra para que veáis el ejemplo:

Los ajustes que he usado en la ampliadora para ambas practicas han sido: diafragma f11, altura 26,5 cm, tiempo 1,5s. 

Viñeteado y Trama

El viñeteado y la trama son unas técnicas especiales de laboratorio que estamos viendo en clase, son métodos con los que editar las fotografías de una manera analógica durante la ampliación.

El viñeteado consiste en hacer un marco al rededor de la fotografía, este marco lo conseguimos poniendo una cartulina con la forma que queramos encima de el papel fotosensible.
Si queremos que el marco sea blanco lo único que hay que hacer es recortar una cartulina con un agujero con la forma que queramos y poner esta encima del papel cuando ampliemos, así lo que hayamos tapado quedara blanco.
En el caso de que queramos los bordes negros la cosa cambia, tendremos que hacer una cartulina al revés que en la vez anterior, es decir hacer una forma que no tape todo el papel y queden descubiertos los bordes, lo que tendremos que hacer es primero exponer como en una ampliación normal, y después poner la cartulina y dejar que se quemen esos bordes descubiertos, así se formara un marco negro con ellos.

Estos son los ejemplos de un viñeteado con bordes negros y uno con blancos.

Este es el viñeteado que me salio a mi, iba a ser uno con bordes blancos pero se me velo el marco y quedo algo raro:

El tramado consiste en añadir un negativo al que le hayamos sacado una foto con una trama encima del negativo del que queramos la ampliación, en el caso de que no tengamos una foto con una trama también podemos dibujar una con rotulador permanente encima de un negativo que sea totalmente transparente y usarlo como reemplazo, una vez tengamos los dos negativos juntos lo único que hay que hacer es meterlos en el portanegativos y empezar a ampliar como cualquier otra fotografía.

Aqui dejo mi tramado:

En el caso de ambas fotografías los ajustes de la ampliadora fueron, diafragma a f11, tiempo de exposición, 1,5s y altura a 26,5cm.

Cámara estenopeica o caja oscura

Este es uno de los proyectos que hemos realizado esta evaluación, la cámara estenopeica, esta cámara es una simple caja de cartón con la que sacar fotos, la caja deberá ser completamente negra por dentro (esto lo podemos hacer con cartulina negra) y la única abertura de luz que puede haber es un pequeño agujero en la parte posterior por el que entrara la imagen latente de forma invertida.

Este es un ejemplo de una caja estenopeica.

Hacer la caja es muy facil, lo unico que necesitamos es:

• Una caja
• Cinta aislante negra
• Cartulina negra
• Rotulador negro (para pintar alguna zona que no haya quedado recubierta con la cinta o la cartulina)
• Regla, lápiz, tijeras y demás materiales para medir y cortar la cartulina
• Una lata o un trozo de aluminio en el que pondremos el agujero por el que entrará la luz
• Papel fotosensible, esto sera lo mas difícil de conseguir si tienes que comprarlo por cuenta propia

Aquí dejo unas fotos de mi caja:

  

                                     

Y este es el negativo después de 7 min de exposición, la cámara estaba apuntando a una furgoneta y quedo grabada en el papel la rueda trasera.

 Este es el negativo original y a la derecha he puesto un positivo hecho con photoshop para que veáis como seria.